مدل های مدرن طراحان معروف. طراحان زن که دنیای مد را تغییر دادند. هلا جونجریوس. هلند - آلمان

0 5 مه 2012، 18:00

امسال، توپ سنتی سالانه مؤسسه لباس به دو زن که سهم عمده ای در توسعه صنعت مد داشته اند اختصاص داده می شود: السا شیاپارلی و میوچیا پرادا. در انتظار جشن هایی که این هفته برگزار می شود، بیایید نام آن دسته از طراحان زن را به یاد بیاوریم که یک بار برای همیشه مد را تغییر دادند.

مادلین چری

در آغاز قرن بیستم، نام مادلین شری در تمام سالن های پاریس به صدا درآمد. این زن اولین معشوقه تمام عیار خانه مد شد که مدهای اصلی فرانسه آرزوی پوشیدن آن را داشتند. در سال 1910، یکی از تحسین کنندگان نوشت:

او با ذائقه‌اش - بسیار اصیل، بسیار ظریف - خود را در جایگاه اول صنعت نه تنها فرانسوی، بلکه در سراسر جهان قرار داده است.

حرفه مادلین به سرعت توسعه یافت. در دهه 1880، او به عنوان یک خیاط در خانه مد لباس Raudnitz & Cie کار می کرد، اما استعداد او آنقدر استثنایی بود که به زودی سالن را تصاحب کرد و سپس آن را به طور کلی خریداری کرد و نام آن را Cheruit تغییر داد. او به راه اندازی حرفه پل پوآرت کمک کرد، جایزه Vogue را برد و موفق شد یکی از معدود برندهایی باشد که در طول جنگ جهانی اول کار می کرد.

و اگرچه نام او مانند نام همان کوکو شانل به یک نام خانوادگی تبدیل نشد، اما با این وجود انقلابی هرچند کوچک اما در دنیای مد بالا ایجاد کرد.

ژان پاکوین

به طور کلی پذیرفته شده است که این ژان پاکن بود که اولین زنی بود که در اواخر قرن 19 و 20 کار می کرد. او به‌ویژه به خاطر لباس‌های شبش که بر اساس لباس‌های قرن هجدهم طراحی شده بودند و از پارچه‌های پاستلی رنگ ساخته شده بودند، شهرت داشت. این خانم آرام بخش تجاری شگفت انگیز و رویکرد خلاقانه ای داشت: او یکی از اولین کسانی بود که زیبایی نمایش های مد را درک کرد. علاوه بر این، او مدل های خود را به اولین نمایش ها و مسابقات فرستاد، جایی که آنها در بهترین حالتجدیدترین های خانه مد خود را به نمایش گذاشت.

جین پاکن در طراحی خودش

کانال کوکو

کوکو شانل نیازی به معرفی ندارد. تأثیر او بر مد مدرن را نمی‌توان دست‌کم گرفت، حتی به این دلیل که او بود که یکی از معتبرترین و معتبرترین برچسب‌های مد در جهان را تأسیس کرد. به لطف این زن خارق العاده بود که چنین صفات واجب در کمد لباس های ما کوچک ظاهر شد لباس مشکی، "کت و شلوار ملوانی" و البته شلوار. و ما همیشه از او سپاسگزار خواهیم بود!

جین لانوین

یکی دیگر از طراحان مد که نمی توان شایستگی هایش را نادیده گرفت، به خصوص که کسب و کار او هنوز در حال رونق است. او خانه مد خود Lanvin را در سال 1890 در پاریس تأسیس کرد، اما شهرت او کمی بعد، در آغاز قرن بیستم، زمانی که شروع به طراحی لباس های زیبا برای مادران جوان و دختران کوچکشان کرد، به دست آمد. "موزه" این طراح مد دخترش ماری بلانچ بود. بعدها، علامت تجاری لانوین، شبح یک خانم بود که یک دختر را با دست هدایت می کرد - این نقاشی توسط هنرمند معروف هنر دکو، پل آیریبه انجام شد. مادام لانوین با درک پتانسیل نهفته در فرزندانش سعی کرد تا حد امکان آن را درک کند: به این ترتیب مجموعه لباس های زنانه و کودکان با عطرها و سپس با کالاهای خانگی پر شد.

السا شیاپارلی

کمتر کسی نام السا شیاپارلی را می‌داند، در این میان این زن خالق استایل لباس‌های آماده و رقیب اصلی کوکو شانل نامیده می‌شود. در همان زمان، او دوست داشت مردم را شوکه کند و مورخان مد اغلب او را "منادی" مد مدرن آوانگارد می دانند.

همه چیز با این واقعیت شروع شد که السا که مجبور به کسب درآمد اضافی به عنوان راهنما شد، متوجه شد که مهمانان پایتخت فرانسه بسیار بیشتر از مجموعه های لوور به بوتیک های محلی علاقه مند هستند. پس از آن بود که او به این فکر افتاد که چیزهایی بسازد که شگفت‌زده شود و علیرغم همه چیز، او را وادار کند که در مورد او، اگر نه کل جهان، مطمئناً زنان محترم فرانسوی صحبت کند.

شیاپارلی از آزمایش نمی ترسید. او از چیزهای مختلفی الهام گرفت - سبک ورزشی، جواهرات قومی، خالکوبی ملوان و حتی ... اولین پرواز در سراسر اقیانوس اطلس.

محبوبیت خانه مد Schiaparelli در دهه 1930 به اوج خود رسید: اتفاقاً در آن زمان بود که این مجموعه ارائه شد که برای اولین بار از زیپ استفاده کرد. هر آفرینش این خانم بلافاصله به یک حس تبدیل شد، اما او به دنبال شهرت ارزان نبود: بیشتر چیزهای او کاملاً دوخته شده بود، دوخته شده از بهترین موادو علاوه بر این، آنها به قول خودشان مفهومی بودند. و عموم مردم آن را دوست داشتند!

مادلین ویونت

Madeleine Vionnet بدون در نظر گرفتن جنسیت یکی از تاثیرگذارترین طراحان قرن بیستم به حساب می آید و این عنوان کاملا موجه است. این اوست که به معرفی برش مورب به زندگی روزمره و همچنین محبوبیت لباس هایی به سبک یونانی نسبت داده می شود که علاقه به آن حتی امروز نیز از بین نرفته است. رویکرد نوآورانه‌ای که مادام ویونت با آن به طراحی لباس‌ها نزدیک شد، تا امروز نیز مرتبط است، و همچنین خلاقیت‌های او که به نظر می‌رسد هرگز از مد نمی‌افتند، به امروز مربوط است.

مادام گري

مادام گره ممکن است به اندازه مادلین ویونت معروف نباشد، اما مد لباس های پیچیده که یادآور لباس الهه های یونان باستان است را مدیون او هستیم. امروزه نام این طراح مد و مجسمه ساز به طور غیرقابلی فراموش شده است، اما نمی توان به سهم او در صنعت مد مدرن توجه کرد.

نام اصلی این زن فرانسوی ژرمن امیلی کربس است. اگرچه او همیشه از شهرت دوری می‌کرد، اما مشتریان او شامل مارلن دیتریش، گرتا گاربو، ویوین لی، گریس کلی و ژاکلین کندی بودند.

طراح مد و مجسمه ساز، او الگوها و الگوها را تشخیص نمی داد، اما بلافاصله پارچه را به دست گرفت. او از آستر، بالشتک شانه و سایر وسایل کمکی استفاده نمی کرد و سعی می کرد چنین لباسی را ایجاد کند که بی عیب و نقص باشد. و او موفق شد!

او را "بیشترین" می نامیدند زن ظریفمدرنیته» و Vogue به او لقب «بزرگترین مدرس زنده» را اعطا کرد و ایو سن لوران یک بار گفت که «هیچکس مثل او کار نمی کند».

والنتینا

طراح معمایی والنتینا به خاطر خلق لباس های شب دراماتیک برای نخبگان هالیوود شناخته شده است و به عنوان "پیشگام فرش قرمز" شناخته می شود. علاوه بر این، او اولین کسی بود که جرأت کرد نام تجاری خود را تنها با نام خود نامگذاری کند.

کلر مک کاردل

کلر مک‌کاردل را ملکه لباس‌های ورزشی و استایل آماده می‌نامند. سایه های ساده و استفاده اقتصادی از پارچه ها، به ویژه در طول جنگ جهانی دوم، به تصویر دموکراتیک و در عین حال احساسی ای که مد آمریکایی امروز با آن مرتبط است، کمک کرد. شهرت او به حدی بود که در سال 1950، رئیس جمهور هری ترومن با اشاره به سهم او در توسعه صنعت، جایزه ای را به او اهدا کرد و در سال 1990 در فهرست 100 طراح مد تأثیرگذار در آمریکا قرار گرفت.

بانی کشین

بانی کاشین در کنار کلر مک‌کاردل، یکی از «پیشگامان» لباس‌های نیمه‌اسپورت آماده بود. او کار خود را با خیاطی یک گروه کر کودکان در لس آنجلس آغاز کرد و در نهایت به طراحی لباس برای فیلم ها پرداخت. از جمله نوآوری هایی که این طراح به آن دست یافت، لباس های لایه ای بود که برای کسانی که دائماً سفر می کنند راحت است و همچنین استفاده از حداقل تعداد درز، لباس ها را راحت و کاربردی می کرد.

باربارا هولانیکی

برند بیبا که اکنون مورد توجه طرفداران سبک بوهو شیک قرار گرفته، اثر باربارا هولانیکا است. در میان دوستان او دیوید بووی، بچه های رولینگ استونز و ماریان فیسفول بودند. او همچنین آنا وینتور 15 ساله را به اولین کار خود برد. در دهه 1960، نام این زن در سراسر آمریکا غوغا کرد: این او بود که آن نسل را در دامن های کوتاه، بوآها، کت و شلوارهای مخملی و کلاه های لبه پهن می پوشاند.

مری کوانت

صاحبان پاهای بلند باید از مری کوانت برای محبوبیت دامن های کوتاه و شورت های فوق کوتاه سپاسگزار باشند. علاوه بر این که مد زمان جدید قرار بود مخاطره آمیز و تحریک آمیز باشد، به این معنی بود که زنان آزادی بیشتری دریافت می کردند. اگرچه ... گاهی اوقات می خواهید کسی آزادی لیدی گاگا را محدود کند.

مری کوانت...

... و توئیگی در طراحی او

سونیا رایکیل

ژاکت های فوق العاده نرم (و مخصوصا ژاکت پسر فقیر، که در سال 1967 روی جلد Elle ظاهر شد) کارت ویزیت سونیا رایکیل است که او هنوز هم به خاطر آن شهرت دارد.

کاترین همنت

همه طراحان تأثیرگذار لزوماً طراح لباس نیستند. کاترین همنت به خاطر ایجاد تی شرت هایی با چاپ های تحریک آمیز مشهور است. البته امروزه کمتر کسی از آنها غافلگیر خواهد شد، اما در دهه 1960 آنها در اوج محبوبیت خود بودند. به هر حال، با قضاوت بر اساس این واقعیت که حتی امروزه بسیاری از شرکت ها آنها را برای مجموعه های خود "قرض" می کنند، این زن به وضوح از زمان خود جلوتر بود.

کاترین همنت در طراحی خودش

ری کاواکوبو

ری کاواکوبو با همکاری یوجی یاماموتو، مد دهه 1980 را با ارائه تلفیقی از فرهنگ های شرقی و ژاپنی در مجموعه های خود متحول کرد. موسس خانه Commes des Garcons در مدل های به اصطلاح ضد مد، سختگیرانه و گاهی ساختارشکن که گاهی فاقد آستین یا اجزای دیگر هستند، تخصص دارد. زیبایی‌شناسی خاص خلاقیت‌های او روشنفکران را در سراسر جهان به خود جذب کرد: خسته از لباس‌های روشن، برجسته، پر زرق و برق یا مارک، آنها به یک برش دقیق معماری و پالت رنگی مینیمالیستی "قلاب" کردند، که توسط طراح به یک فرقه ارتقا یافت.

ویوین وست وود

باید از Vivienne Westwood تشکر کنیم که استایل خیابانی و زیبایی پانک را به مد بالا آورده است. بدون آن، هرگز نمی دانستیم که پیراهن های سنجاق دار، شلوارهای چهارخانه، لباس های پارچه ای نامتقارن و البته چکمه های پلت فرم می توانند واقعا شیک باشند.

دایان فون فورستنبرگ

ناگفته نماند که دایان فون فورستنبرگ با طراحی لباس پوشیده معروف انقلابی واقعی در دنیای مد ایجاد کرد. این طراح در دهه 1970 آن را ارائه کرد ("من به دنبال یک گزینه ساده و راحت بودم که با این وجود تاکید می کند که من یک زن هستم")، اما امروز هم مرتبط است. پارچه ها، رنگ ها، چاپ ها تغییر می کنند، اما شبح - اوه، این شبح بی عیب و نقص! برای چندین دهه بدون تغییر باقی مانده است.

استلا مک کارتنی

استلا مک کارتنی سبکی، راحتی، خاص - کمی بی دقتی - حس را به مد آورد. و این چیزی بود که به موفقیت برچسب او کمک کرد. علاوه بر این، او یکی از اولین طراحان وگان بود که به طور کامل استفاده از آن را کنار گذاشت چرم اصلو خز در تولید، و همچنین کسانی که شروع به استفاده از مواد منحصراً سازگار با محیط زیست کردند.

میوچیا پرادا

میوچیا پرادا از ساخت کیسه‌های نایلونی در دهه 1980 تا ایجاد بزرگترین (و قوی‌ترین برند!) روند و روند تعیین‌کننده مسیر طولانی را پیموده است. مد این طراح لباس های باکیفیت، شیک و در عین حال کنایه آمیز است: برای مثال در فصل جدید، بنیانگذار خانه های پرادا و میو میو از دهه 1950 و خودروهای یکپارچهسازی با سیستمعامل الهام گرفته است. شما می توانید با توجه به تعداد ستاره هایی که آنها را می پوشند قضاوت کنید که مجموعه های جدید او چقدر موفق هستند!

منبع Fashionista

عکس Gettyimages.com/Fotobank.com

وقتی طراحی داخلی خانه شما توسط یکی از بهترین متخصصان انجام شود، خوب است، اینطور نیست؟ و آنها چه کسانی هستند - بهترین از بهترین ها؟ آیا به دنبال یک مرشد و مربی از دنیای طراحی هستید؟ و در این مورد، دانستن اینکه چه کسی در گروه "بهترین طراحان داخلی" گنجانده شده است، ضرری ندارد.

از این گذشته، باید با کسانی که می دانند چگونه با مشتری زبان مشترک پیدا کنند و بهترین گزینه را برای تغییر دکوراسیون داخلی خانه یا آپارتمان ارائه دهند، برابری کنید.

برترین طراحان داخلی ایجاد شده به صورت تصادفی شامل بهترین ها می شوند.

بهترین طراحان داخلی در روسیه

بهترین طراحان داخلی مسکو، سن پترزبورگ یا سایر شهرهایی که در این لیست ذکر شده اند، ممکن است دارای افتخارات یا جوایز نباشند. اما آنها سبک، تخیل دارند و فضاهای داخلی یا اشیایی که خلق می کنند شاهکار هستند.

1. سوتلانا آرفیوا

سه متخصص در یکی قرار گرفتند. او یک دکوراتور، یک معمار، و یک طراح است. هر سوالی پرسیده شود انجام می شود. او می تواند چیز خاصی را به داخل خانه بیاورد، طراحی اتاق را نیز برنامه ریزی کند، طرحی از یک خانه زیبا را از ابتدا بکشد نیز در اختیار اوست.

جهت مورد علاقه - کلاسیک سبک. اما با موفقیت فضای داخلی را به سبک فناوری پیشرفته، زیر شیروانی، مینیمالیسم ایجاد می کند. او دوست دارد جهات مختلف را با هم ترکیب کند، بنابراین حتی فضای داخلی کلاسیک نیز لمس ملایمی از پروونس یا شیک کهنه دارد.

با اشتیاق پروژه های بزرگ را انجام می دهد.

2. دیانا بالاشووا

دایانا با درس گرفتن از اشتباهات خود و نتیجه گیری از آنها، به سرعت مهارت های خود را بهبود بخشید. و به دلیل کارش به عنوان دکوراتور تئاتر، او اغلب جزئیات دیدنی را به یک فضای داخلی مدرن می آورد.

پروژه های او روشن، به یاد ماندنی، حسی، اما در عین حال دنج و مناسب با طبیعت مشتریان هستند.

فضای داخلی آن التقاطی اما هماهنگ است. اگر چنین جهتی در طراحی داخلی به عنوان حداکثر گرایی وجود دارد، پس این مسیر او است. به نظر می رسد چیزهای زیادی در اتاق وجود دارد. اما در کمال تعجب، همه چیز با هم هماهنگ است. و برای اضافه کردن چیز دیگری، بسیار زیاد خواهد بود.

دایانا اغلب به عنوان طراح در برنامه های تلویزیونی دعوت می شود و یکی از اولین پروژه های او در مجله Elle Decorations به نمایش درآمد.

3. پاول آبراموف

سازش ناپذیر، سرسخت، جایی حتی سخت. پل را اینگونه می توان توصیف کرد. و بله، اینطور است. پاول به درستی معتقد است که متخصصان باید با این موضوع برخورد کنند. و بنابراین، در یک طرح از قبل ایجاد شده (البته با در نظر گرفتن خواسته های مشتری) دیگر اصلاحاتی از مشتریان انجام نمی شود.

سبک مورد علاقه مینیمالیسم است. مواد مورد علاقه سبک و زیست محیطی هستند. برای هر داخلی می توانید مبلمان را انتخاب کنید، زیرا برای طراحی یک کمد لباس، مبل یا قفسه کتاببرای او کار نخواهد کرد

فضای داخلی پاول آبراموف کامل، با تعلق متمایز به یک سبک خاص، دنج و مدرن است.

4. استانیسلاو اورخوف

یک طراح جوان با تجربه غنی که نمونه کارهایش قبلاً شامل ساختمان Aeroflot، Sberbank فدراسیون روسیه و شهر مسکو است.

او در برنامه هایی با توانایی طراحی نقاشی، به عنوان مثال، تری دی مکس مهارت پیدا کرد. بعداً بر اساس استودیوی طراحی خود، یک استودیوی تجسم سه بعدی را افتتاح کرد. ما برنامه هایی با چنین عملکردی را در مقاله "" شرح دادیم.

من مطمئن هستم که طراحی آنقدرها پرواز تخیل طراح نیست، بلکه مراحل تأیید فنی، سیستماتیک کردن فرآیندها و ترتیب زمانی پیوندها در زنجیره تکمیل است.

او طرفدار هیچ جهت خاصی در چیدمان محل نیست. با این حال، تجسم های طراحی آن برای بیش از یک سال مرتبط خواهد بود. نظر شما چیست، شاید این باشد سبک مدرنکلاسیک قرن بیست و یکم؟

او یک مدرسه طراحی افتتاح کرد که در آن درباره کار یک طراح، تفاوت های ظریف و مشکلات این حرفه صحبت می کند. اما از منظر عملی. موافقم، دانش به دست آمده از این طریق در عمل بسیار ساده تر خواهد بود. اگر شما هم تصمیم گرفتید، مقاله ما را در لینک بخوانید.

5. الکساندرا ورتینسکایا

بله، بله، نه یک همنام، بلکه از یک خانواده خلاق. درست است ، او حرفه ای را برای خود انتخاب کرد که اصلاً هنری نبود ، اما پس از یک دوره کارآموزی در مدرسه ملی هنرهای زیبا (پاریس ، فرانسه) طراح داخلی شد.

طراح جهانی، هم طراحی ساختمان های مسکونی و آپارتمان ها و هم فضاهای عمومی را بر عهده می گیرد. در سبک های مختلف کار می کند و معتقد است که سبک محبوب خاصی وجود ندارد. همه چیز باید در مورد وضعیت و صاحبان شی امتحان شود.

پروژه های او شامل هر دو فضای داخلی مدرن و قدیمی است. اغلب به طور هماهنگ چیزها، دکوراسیون، طرح رنگیذاتی دوره های مختلفو جهت ها، از دستاوردهای مختلف فناوری در کار استفاده می کند.

او در برنامه های نمایشی معروف روسیه برای طراحی داخلی بازی کرد.

طراح از خانواده معماران ارثی. بیش از 20 سال تجربه در طراحی داخلی. جای تعجب نیست که او مانند الکساندرا ورتینسکایا در لیست "مشهورترین طراحان داخلی" قرار گرفته است.

بزرگترین پروژه هتل و مجتمع مسکونی مالی آخون (سوچی) است. مساحت 150 هزار متر مربع است. با توجه به اینکه الکسی ارائه خدمات پیچیده ای را انجام می دهد، کار فوق العاده ای انجام شده است.

هیچ سبک داخلی مورد علاقه ای وجود ندارد، زیرا هر سفارش بر روی خواسته های مشتری و سبک زندگی او تمرکز دارد. پروژه های داخلی فردی، مشخصه، گاهی اوقات حتی آوانگارد هستند.

الکسی روی بازسازی نارکومفین کار کرد. اینجا زمانی خانه پدربزرگش بود.

7. تاتیانا گورشکووا

جوان، با استعداد، موفق، سازش. بنابراین می توانید تاتیانا را مشخص کنید. به حساب او، به علاوه یا منهای 30 پروژه، از جمله کار برای برنامه های تلویزیونی. با این حال، این مقدار زیادی است، زیرا همه آنها بیش از حد موفق هستند و البته مشتریان آنها را دوست داشتند. از مشتریان او می توان به ایرینا آلگروا، لاریسا دولینا، آلنا سویریدووا، والنتینا تالیزینا و دیگران اشاره کرد.

اگر می خواهید یک صندوق عقب، یک میز یا کمد لباس را در فضای داخلی مدرن قرار دهید، تاتیانا این کار را انجام می دهد. اتصال اشیاء به ظاهر نامتجانس در یک اتاق نقطه قوت اوست. فضای داخلی را با ابزارهای عتیقه معتبر تکمیل می کند، که او شخصا آنها را در خارج از کشور می خرد و به روسیه می آورد.

ترندهای داخلی مورد علاقه کلاسیک در تفسیر مدرن و آرت دکو هستند.

8. ایرینا دیمووا

جالبترین طراح - این چیزی است که مشتریان او در مورد ایرینا می گویند. حوزه مورد علاقه او شامل اماکن مسکونی، اداری و خرده فروشی است. برخی از طراحان ذکر شده در بالا از استودیو Details فارغ التحصیل شدند. و ایرینا هنوز در سال 2018 در آنجا تدریس می کند.

فضای داخلی ایجاد شده روشن، گاهی اوقات نمایشی است. او به طرز ماهرانه ای بر روی کنتراست بازی می کند، لهجه های رنگی را در فضای داخلی هر سبکی قرار می دهد. مهمتر از همه، او برای راحتی ارزش قائل است، بنابراین به تمام جزئیات فکر می کند. نه ویژگی های مواد استفاده شده، نه اندازه بالش یا کابینت، و نه حتی میزان استحکام تشک از توجه او دور نمی ماند.

همه سبک های طراحی داخلی را به استثنای آرت نوو دوست دارد. ایرینا دوست دارد پروژه های مشخصی ایجاد کند. این می تواند جزئیات ظالمانه را به یک فضای داخلی کلاسیک اضافه کند و فقط از این کار سود می برد.

9. مارینا پوتیلوسکایا

مارینا پوتیلوسکایا اغلب به خشن بودن متهم می شود. در واقع این ویژگی شخصیتی ناشی از ویژگی های کار است. هر چه طراح داخلی بر خواسته های خود سرسخت تر باشد، پروژه موفق تر خواهد بود و اشتباهات کمتری برای همه افرادی که در ایجاد دکوراسیون داخلی دخیل هستند مرتکب خواهند شد.

مارینا بیش از ده ها فضای داخلی کافه ها و رستوران ها از ساده تا معروف دارد. هر یک از آنها دارای یک شخصیت منحصر به فرد با ذوق اضافه است: لوستر، گچ بری، رنده شومینه، پنجره های شیشه ای رنگی.

ویژگی کار مارینا این است که روح خود را در هر شیئی قرار می دهد. بنابراین، فضای داخلی منحصر به فرد است و نمی توان دو مورد مشابه را ملاقات کرد. به عنوان یک بازدید کننده از یک رستوران، همچنین غیرممکن است که متوجه فضا نشوید - محیط اطراف برای مدت طولانی در حافظه باقی می ماند.

فضای داخلی خسته کننده "مدرن" را نمی پذیرد. بی شخصیتی، کسل کننده بودن، هر طراحی را محکوم به شکنندگی می کند. در درک او، یک فضای داخلی کلاسیک چند لایه است، هنگام اتمام، رنگ، بافت و جزئیات تزئینی در یک ترکیب واحد ترکیب می شوند.

10. کریل ایستومین

اگر به یک طراح داخلی خوب نیاز دارید که در جهت کلاسیک کار کند، این Kirill Istomin است. با این حال، او می تواند یک پروژه منحصر به فرد لفت یا سبک کانتری را در سطح بالایی بسازد و تکمیل کند. مگر اینکه از فناوری پیشرفته به دلیل سردی آن و محدودیت های فانتزی خوشش نیاید.

او دکوراسیون داخلی کلاسیک را در انواع مختلف دوست دارد: هنر دکو، مدرن، گوتیک، رنسانس، امپراتوری، و غیره. آی تی. اغلب برای بازسازی قطعات مبلمان به منظور تغییر شکل و ارائه آن در رنگ و بافت متفاوت استفاده می شود.

نقاشی های او در کتابچه دکوراتور جیبی آمده است. بسیاری از آنها به طرح هایی برای کاغذ دیواری، پارچه های اثاثه یا لوازم داخلی تبدیل شدند.

بهترین طراحان داخلی دنیا

شاید بعد از خواندن ادبیات تخصصی استعداد شما هم بیدار شود. ما در وب سایت خود جمع آوری کرده ایم.

1. کریم رشید. مصر - کانادا

طراح صنعتی-جهانی. او نه تنها به ایجاد فضای داخلی منحصر به فرد، بلکه به طراحی عناصر تزئینی نیز علاقه دارد: ظروف، لوازم بهداشتی، مبلمان، زیور آلات پارچه، مبلمان، لامپ. او تاکنون بیش از 3000 مورد از آنها را خلق کرده است که برخی از آنها به مرحله تولید رسیده اند و برخی دیگر نمایشگاه های موزه را تزئین کرده اند.

در دنیای فضاهای داخلی، با دیدی غیر پیش پا افتاده از فضا خودنمایی می کند. به گفته کریم، او وارد طراحی شد تا تمام دنیا را تغییر دهد. بیایید اعتبار بدهیم - او موفق شد.

صدها جایزه و مدرک گواهی بر استعداد اوست و صف ماه‌ها و سال‌ها پیش گواه خواسته‌اش است.

2. زاها حدید. عراق - انگلستان

معماری که پروژه های سرگیجه آور ایجاد کرده است، خواه ایستگاه آتش نشانی باشد یا مرکز آب، گاراژ یا خانه شخصی، مرکز آموزشی یا موزه. مرکز حیدر علی اف در باکو نیز ساخته اوست.

آثار او تحت تأثیر آثار هنرمندان آوانگارد از سنت پترزبورگ بود. سوپرماتیسم آنها در معماری آن نمود پیدا کرد. ساخته شده از بتن و فلز، به معنای واقعی کلمه در فضا شناور هستند.

زاها که در عراق متولد شده است، جایی که مردان بر زنان تسلط دارند، نامی برای خود دست و پا کرده است. او با کار و رویکردش به پروژه ها باعث شد به دیدگاهم احترام بگذارم. نتیجه جایزه پریتزکر 2004 بود.

3. آشیل کاستیلیونی. ایتالیا

آشیل کاستیگلیونی به خاطر طراحی داخلی و وسایل دکورش مشهور است. او صاحب بیش از 150 شیء است: مبلمان، لوازم الکتریکی، تلفن، لامپ، ظروف. آنها را می توان در فضای داخلی، و در موزه ها، و حتی در مجموعه پیدا کرد.

آکیله که مولد طراحی مدرن ایتالیایی در نظر گرفته می شود، موفق شد از چیزهای معمولی (صندلی های تراکتور یا دوچرخه، لامپ های معمولی، عثمانی) شاهکارهایی خلق کند.

آپارتمان استودیویی این طراح در میلان اکنون مانند یک موزه به روی بازدیدکنندگان باز است.

4. فیلیپ استارک. فرانسه

طراح داخلی و طراح مبلمان، لامپ، وسایل دکوری و حتی قایق. شهروند جهان است.

فیلیپ می گوید خلاقیت یک بیماری است. و از آنجایی که مرسوم است که به تنهایی بیمار شوید، طراح دوست دارد به تنهایی کار کند و ترجیح می دهد زیردستان خود را از راه دور مدیریت کند.

این شهر به دلیل التقاط و رویکرد خارق العاده برای ایجاد پروژه ها مشهور است. خواه صندلی، چراغ، دکوراسیون رستوران یا فضای داخلی خانه باشد.

به لطف او، موش های کامپیوتری ظاهر شدند - او اولین طراحی ماوس نوری را برای مایکروسافت ایجاد کرد. برای استیو جابز کار می کرد. یک هتل از ابتدا و کلید در دست ایجاد کرد.

5. نائوتو فوکاساوا. ژاپن

نائوتو یک طراح صنعتی است. صدها ایده در سر او متولد می شود که به لطف آنها نائوتو را سنسی سبک ژاپنی می نامند.

او خالق بسیاری از اقلام خانگی و داخلی از مبلمان و پخش کننده سی دی گرفته تا جعبه آب میوه، تلفن و کنترل از راه دور است.

او در کار خود به این اصل پایبند است که اشیا یا باطن باید درجه ای از تحسین مضاعف داشته باشند. اولین مورد توسط مشتری یا خریدار، با ورود به محل یا فروشگاه تجربه می شود، دوم - اینکه مدتی در محیط ایجاد شده توسط او زندگی کرده یا از خلقت خود استفاده می کند. تنها به این ترتیب، طراح معتقد است، سرنوشت آنها برای زندگی طولانی است.

گرایش مورد علاقه من در طراحی داخلی مینیمالیسم است. برای یک طراح از ژاپن منطقی است، اینطور نیست؟

6. هلا جونجریوس. هلند - آلمان

نام Hella Jongerius به شدت با سرامیک مرتبط است. او فانتزی خود را، تکه ای از روح خود را در محصولات سرامیکی قرار می دهد: ظروف، مجسمه ها، مجسمه ها. و ارزش هنری یا تزئینی دارند. از این گذشته ، به سختی برای کسی پیش می آید که از یک بشقاب برای هدف مورد نظر خود استفاده کند ، که در مرکز آن یک گوزن یا اسب آبی قرار دارد.

با پلی اورتان، چوب، شیشه، نئوپرن کار می کند. برای مثال، اغلب با ترکیب مواد، می تواند دکمه های بزرگی را به مبل بدوزد یا یک سفره را با یک بشقاب به هم بچسباند.

نمونه کارها هلا فقط شامل اقلام داخلی و دکوری نمی شود. او مبلمان را رنگ می کند و "گلدوزی" می کند و شخصیت جدیدی به آن می بخشد. کار او مورد پسند همان مشتریان شجاعی است که از فریب دادن کمی مخالف هستند.

در کاتالوگ های IKEA می توانید محصولات آن - فرش را نیز پیدا کنید تکنیک تکه کاری، گلدان برای نایک، او یک زیور آلات به وجود آورد - اکنون روی کفش های کتانی خودنمایی می کند. بسیاری از محصولات او با موضوع جانورشناسی ساخته شده اند. اگر این یک چهره کامل نیست، پوزه، پنجه یا شاخ.

7. اینگو مورر. آلمان

طراح صنعتی خودآموخته. طراح افسانه ای قرن بیستم. او در تجهیزات روشنایی و نصب نور تخصص دارد. این محصولات نه تنها از شیشه، بلکه از فلز، لاستیک، چوب، کاغذ برنج، سرامیک نیز استفاده می کنند.

از یک طرف، او عاشق ایجاد لامپ ها و لامپ های تحریک آمیز و خلاقانه است - یا با سر بودا، یا پروانه، یا عینک با لامپ، یا لامپ در ویلا لوازم جانبی چای، وسایل بهداشتی یا میوه ها. از سوی دیگر، می تواند با سیستم های روشنایی جدی و با تکنولوژی بالا ارائه شود.

طراح تک همسر. اینگو با انتخاب یک حوزه برای خود (حوزه طراحی نور) به مدت 45 سال بدون از دست دادن تخیل، نبوغ و بدون از دست دادن کیفیت و کارایی آنها را ایجاد کرده است.

8. برادران بورولک. فرانسه

اروان و رونان بورولک یک دوئت طراحی هستند که در آن برادران با هم بحث می کنند، مذاکره می کنند، یکدیگر را تکمیل می کنند و وسایل داخلی باشکوهی خلق می کنند. آنها ترکیب سبک های مختلف عناصر را دوست دارند. اما تنها در صورتی که نتیجه چیزی ظریف، منحصر به فرد و ساده باشد.

برادران Bouroullec به عنوان طراحان صنعتی، روند طراحی داخلی مینیمالیستی را دنبال می کنند. آنها مختصر بودن، وضوح شکل ها و خطوط، رنگ های خالص، کاربردی و کاربردی بودن را دوست دارند. در عین حال، محصولات روشن و بی اهمیت هستند. به گفته برادران، شاهکارها فقط در اختلافات متولد می شوند.

رونان و اروان بهترین ها را از سبک ها و آموزه های مختلف می گیرند و آن را به چیزی خاص در کنار هم تبدیل می کنند. در آثار آنها می توان مدرسه اسکاندیناوی، مینیمالیسم آمریکایی، ایده منطقه بندی یک اتاق بر اساس هدف آن، متعلق به معمار ملنیکوف، تاسیسات ژاپنی تیهارو شیوتا، سبک لوکوربوزیه و حتی فانتزی های کودکان را حدس زد.

آیا دوست دارید به دوران کودکی خود بازگردید؟ این فقط با مبلمان، وسایل دکوری از برادران است.

9. آنتونی آرولا. اسپانیا

طراح دیگری (مانند Ingo Maurer) که نامش با طراحی خلاقانه لامپ ها گره خورده است. اما، بر خلاف نورانی از آلمان، آنتونی در زمینه‌های دیگر کار می‌کند: او مبلمان، بطری‌هایی برای صنعت عطر تولید می‌کند، تاسیسات، مجسمه‌ها و رنگ‌ها می‌سازد.

او پس از تأسیس شرکت خود در سن 34 سالگی، بلافاصله مجموعه ای از لامپ ها را منتشر کرد. به طور شگفت انگیزی به سرعت، آنها در میان دکوراتورها، فروشگاه های نورپردازی و افراد مقبولیت یافتند.

این طرح به خطوط ساده و اشکال هندسی پایبند است. من مطمئن هستم که ماموریت اصلی هر شی بهبود زندگی صاحب آن است.

آنتونی یک طبیعت بحث برانگیز است - او به همان اندازه تم فضایی، آفریقا، فرهنگ ژاپن را دوست دارد. و چنین ایده های متفاوتی از نظر روحی کاملاً در آفرینش های او وجود دارد.

آنتونی آرولا جایزه ADI-FAD را برای لامپ نیمبا با هاله برای سانتا و کول دریافت کرد.

10. میا گاملگارد. سوئد

میا یک طراح صنعتی با تحصیلات تخصصی از دانشگاه هنر و آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا است.

پس از مدت ها کار به عنوان طراح مستقل برای یک شرکت، میا تصمیم گرفت استودیوی طراحی خود را راه اندازی کند. و یکی از اولین مشتریان او Bla Station بود که قبلاً در آنجا کار می کرد. این صندلی معروف گتر بود که با میز جفت می شد: کرگدن و پوتاموس.

میا لاگرمن به عنوان یک طراح وظیفه خود را خلق محصولات زیبا، منحصر به فرد و در عین حال کاربردی می داند. در عین حال، او جسورانه مواد، رنگ و شکل را آزمایش می کند.

او در زمینه مبلمان و مبلمان تخصص دارد. محصولات او را می توان در کاتالوگ های IKEA مشاهده کرد، به عنوان مثال، سیستم ذخیره سازی Salma، ظروف مناسب برای محصولات فله، لیوان های Raan یا بشقاب ترولسک.

همه طراحان داخلی مشهور مدرن که شایسته ذکر هستند در اینجا شرح داده نشده اند. شاید شما استادان مورد علاقه خود را داشته باشید و دوست دارید نام آنها را در مقاله ببینید. در نظرات بنویسید نظر کدام طراح برای شما قابل توجه است؟

اگر یک طراح لباس در صدر بهترین نام های جهان قرار داشته باشد، این در حال حاضر چیزهای زیادی را می گوید. و اگر او به عنوان یکی از 10 طراح برتر جهان در سال شناخته شد، این بدان معنی است که سال آینده لباس های شما به سادگی در طول نمایش ها جارو می شود.

1. بتسی جانسون یک طراح لباس زنانه است.

بتسی کلید موفقیت خود را درس های رقصی می داند که در دوران کودکی در آن شرکت می کرد. لباس های او با جسارت تجربی و تعدادی از برجسته های کوچک که فقط ذاتی این طراح است متمایز می شود. برای "دستاورد برجسته در مد" در سال 2009، به بتسی جایزه ای اهدا شد.

2. تام فورد در کاری که انجام می دهد نابغه است.

تام فورد در محافل مد به عنوان طراح برند جهانی گوچی و خالق بسیاری از لباس ها برای فیلم های محبوب شناخته می شود. او جوایز بسیاری برای دستاوردهای مختلف در دنیای مد دارد، اما بیش از همه به عنوان "بهترین طراح مد بین المللی" که در سال 2000 دریافت کرد، افتخار می کند. علاوه بر تمام دستاوردها، تام در یک زمان در راس ایستاد فرآیند خلاقدر ایو سن لوران

3. دوناتلا ورساچه - آرایشگر زن

پس از مرگ جوانی بزرگ، خواهرش دوناتلا رئیس خانه مد ورساچه شد. او مانند برادرش طراح مد است و به همان اندازه در این کار مهارت دارد. به لطف کار او است که هنوز هم پوشیدن لباس های خانه مد ورساچه در کلاس بالا محسوب می شود.

4. رالف لورن - طراح مد

نام تجاری ایجاد شده توسط رالف - پولو رالف لورن، در سراسر جهان بسیار محبوب است. اگرچه خود رالف برای مدت طولانی به دنبال خود بود. در ارتش خدمت کرد و به تحصیل علم پرداخت. اما سرنوشت انتخاب خود را کرد و تمام جهان رالف را شناختند.

5. مارک جیکوبز - طراح مد جذاب

او نه تنها یک طراح پر زرق و برق است، بلکه در سال 2012 تأثیرگذارترین افراد جهان نیز محسوب می شود. او همچنین دو خانه مد لویی ویتون و مارک جیکوبز خودش را اداره می کند.

6. Valentino (Valentino) Clemente Lodovico Gharavanni - محبوب ترین طراح مد ایتالیایی

اولین قدم‌های وارد شدن به دنیای مد والنتینو، این گونه بود که طرفدارانش او را می‌شناسند، او از یک پسر مدرسه‌ای شروع کرد. قبلاً در سال 1959، او به حرفه جهانی دست یافت و استودیوی مشهور خود را افتتاح کرد. مشتریان او مشهورترین افراد و ستاره های جهان هستند. جولیا رابرتز و الیزابت تیلور از جمله آنها هستند.

7. دولچه و گابانا از طراحان مد مشهور هستند.

تنها ذکر این نام ها، دولچه و گابانا، از قبل به معنای استایل بالا و موفقیت 100 درصدی در بین عموم است. همه ستاره های جهان در کمد لباس خود چیزهای این طراحان مشهور را دارند. و علیرغم این واقعیت که آنها برای مدت طولانی کار کرده اند، آنها هرگز مجموعه ای شکست خورده را به جهانیان نشان نداده اند که پس از نمایش در کت واک در خانه مد آنها باقی بماند.

8. لی الکساندر مک کوئین - بهترین طراح در بریتانیا

برنده چهار بار جایزه "بهترین طراح بریتانیایی". او سال ها برای Givenchy کار کرد، اما پس از آن، با کمک خانه مد گوچی، برند خود را به نام Alexander McQueen ایجاد کرد. حتی با در نظر گرفتن مرگ این طراح در سال 2010، نام او همچنان در ده نفر برتر است. بهترین طراحان مدصلح

9. جان گالیانو - طراح پر زرق و برق معروف

گالیانو، افتضاح، رسوا و در عین حال یکی از محبوب ترین طراحان جهان، شاهکارهایی را پشت سر هم خلق می کند. برنامه های او چه در بین ستارگان پاپ جهان و چه در بین افراد عجیب و غریب بسیار محبوب است. بسیاری از آنها سعی می کنند از سبک او تقلید کنند و از این طریق از توده خاکستری متمایز شوند.

10. استلا مک کارتنی (استلا نینا مک کارتنی)

استلا دختر پل مک کارتنی عضو گروه بیتلز و لیندا مک کارتنی فعال حقوق حیوانات است. با توجه به اینکه استلا والدین بسیار مشهوری دارد، برای سال ها نتوانست به شناخت خود دست یابد. خبرنگاران استخوان های او را برای مدت طولانی شستند تا اینکه متوجه شدند او فردی با استعداد است. اولین کار مهم نمایشی در هفته مد در پاریس بود. پس از آن، آنها شروع به صحبت در مورد استلا به روشی کاملاً متفاوت کردند.

بر اساس تاریخ ▼ ▲

با نام ▼ ▲

بر اساس محبوبیت ▼ ▲

بر اساس سطح دشواری ▼

لئونید تیتوف، طراح جوان، شاهکارهای واقعی مد را در کارگاه خود خلق می کند. این برند در ایجاد پوشاک چرمی و لوازم جانبی کاربردی، زیبا و بادوام تخصص دارد. شما می توانید چنین چیزی را برای خود در وب سایت استاد در فروشگاه آنلاین خریداری کنید: مجموعه زیادی از کیف ها، کوله پشتی، چمدان، کلاچ، کفش، ژاکت و کیف پول، امکان انتخاب بر اساس رنگ، قیمت و اندازه. هر مدل با شرحی از سبک، مواد و زمان تولید همراه است.

http://www.leonidtitow.com/

برند ایتالیایی MaxMara متعهد است که زیبایی را در دسترس قرار دهد و تلاش می کند تا اطمینان حاصل کند که هر زن معمولی می تواند لباس های این برند معروف را بپوشد. از وب سایت رسمی "MaxMar" دیدن کنید - سبک لاکونیک و تصفیه شده لباس ها شما را بی تفاوت نخواهد گذاشت. انتخاب از بین انواع لباس - از لباس بیرونیقبل از زیر شلواری، کیف و لوازم جانبی و خدمات مشتری کیفیت و تحویل به موقع سفارش شما را مستقیماً درب منزل تضمین می کند.

http://it.maxmara.com/

Kira Plastinina - مارک روسی لباس های مد. طراح اصلی، Kira Plastinina است که برای دختران جوانی که می‌خواهند بر فردیت خود تأکید کنند، لباس می‌سازد. با مراجعه به فروشگاه آنلاین از وب سایت رسمی طراح به خرید بروید - در اینجا می توانید مجموعه ای از لباس ها، کفش ها و لوازم جانبی را با امکان ارسال رایگان پیدا کنید. بخش فروش به شما امکان می دهد در فروش صرفه جویی کنید، در حالی که نکات Kira به شما توصیه های سبک می دهد.

http://www.kiraplastinina.ru/

Hubert de Givenchy یک طراح مد فرانسوی، بنیانگذار برند Givenchy است که مجموعه های او برای چندین دهه موفقیت چشمگیری داشته است. طراحان خانه مد برای عروسک های باربی، هتل ها و ماشین های تزئین شده لباس دوختند. امروزه این برند نه تنها لباس های مد روز، بلکه لوازم آرایشی، عطر، کفش و لوازم جانبی را نیز تولید می کند. ما از شما دعوت می کنیم تا از یکی از وب سایت های رسمی دیدن کنید - یک بوتیک آنلاین لوازم آرایشی و عطر مارک دار، که در آن می توانید عطر، لوازم آرایش و محصولات مراقبت از پوست را خریداری کنید.

http://givenchybeauty.ru/

جورجیو آرمانی یک خانه مد ایتالیایی است که لباس های مردانه تولید می کند لباس زنانهو همچنین کالاهای لوکس. این برند چندین خط لباس از جمله لباس های آماده، اقلام دستباف، اکسسوری، جین، گاه به گاه، لباس های کودکانه، دکور داخلی، لوازم آرایشی تزئینی و مراقبتی و عطر را با هم متحد خواهد کرد. در سایت می توانید با استفاده از حساب شخصی خود سفارش دهید، در خبرنامه مشترک شوید، کارت هدیه دریافت کنید.

http://www.armani.com/ru

برند فرانسوی دیور اغلب به عنوان یک امپراتوری لوکس شناخته می شود. بنیانگذار آن - کریستین دیور - برای اولین بار انواع مختلف محصولات صنعت مد را تحت یک علامت تجاری واحد متحد کرد. اینگونه بود که کفش، اکسسوری، جواهرات، لباس زیر، لوازم آرایشی و عطریات دیور ظاهر شد. آیا می خواهید یک کیف دستی مارک دار، یک کیف کارت اعتباری، یک کیف پول، یک لباس، یک لباس بچه گانه یا یک عطر بخرید؟ وب سایت رسمی این شرکت به شما کمک می کند تا انتخاب درستی داشته باشید و به استاندارد واقعی زیبایی و پیچیدگی تبدیل شوید.

http://www.dior.com/home/ru_ru

Chanel یک خانه مد فرانسوی است که توسط Gabrielle (Coco) Chanel تأسیس شده است. این برند مد تولید کننده لباس، کفش، کیف، عینک، جواهر سازیو اقلام لوکس از وب سایت رسمی دیدن کنید و در مورد طیف گسترده محصولات بیشتر بدانید، زیرا محصولات برند معروف نه تنها به شیک بودن، بلکه زیبا بودن کمک می کنند - لوازم آرایشی و عطرها ظاهر شما را عالی می کنند. آدرس فروشگاه های مارک دار را نیز می توانید در اینجا بیابید.

http://www.chanel.com/ru_RU/#

برند Calvin Klein مدتهاست که به استاندارد مد آمریکایی و الگویی برای همه پیروان تبدیل شده است. سبک محصولات این طراح را می توان یونیسکس توصیف کرد که این مدل ها را برای خانم ها و آقایان جذاب می کند. تواریخ ارسال شده در وب سایت رسمی به شما کمک می کند تا تاریخ کالوین کلاین را به خاطر بسپارید و بخش ویدیو به شما امکان می دهد وارد دنیای نمایش های مد شوید. کمد لباس خود را با مجموعه ای از لباس ها، کفش ها، لباس های زیر زنانه و جواهرات یک طراح مد معروف به روز کنید.

http://www.calvinkleininc.com/

طراحان Domenico Dolce و Stefano Gabbana یک خانه تجاری ایتالیایی را تأسیس کردند که نام نویسنده Dolce را دریافت کرد. لباس‌ها و اکسسوری‌های نخبگان این برند به صورت دقیق طراحی شده‌اند سبک کلاسیکو برای تأکید بر ثروت و اعتبار مشتری طراحی شده اند. بوتیک آنلاین این علامت تجاری با مجموعه هایی برای زنان، مردان و کودکان، یک سری از لوازم جانبی، عینک، جواهرات، ساعت ها و کتاب های دولچه و گابانا را به دنیای لوکس ارائه می دهد.

http://store.dolcegabbana.com/ru

یولیا پروخورووا یک طراح مشهور روسی، خالق خانه مد یولیا پروخرووا. بلوئه زولوتو است. او لباس هایی برای زنان به سبک یکپارچهسازی با سیستمعامل ایجاد می کند، طرح های او زنانه، ظریف و رمانتیک هستند. آیا می خواهید ظاهری منحنی به سبک دهه 50 ایجاد کنید؟ می توانید یک لباس را در منبع رسمی یولیا سفارش دهید - مجموعه های تابستانی و زمستانی، لباس های عروسی و کریسمس در اینجا جمع آوری می شوند. گزارش های ویدئویی از نمایش ها را تماشا کنید، نشریات را در مطبوعات بخوانید و از آخرین اخبار در مورد استاد مطلع شوید.

http://yuliaprokhorova.com/

سوتلانا ترنچوک یک طراح محبوب است که کاملاً خود را وقف خلاقیت می کند. وب سایت رسمی مجموعه های طراحان مد را به شما معرفی می کند و آتلیه خدماتی را برای توسعه طرح ها و خیاطی فردی لباس های زنانه، مردانه، کودکان، لباس برای مناسبت های خاص ارائه می دهد. کارهای تکمیلی - گلدوزی با دست، نقاشی روی پارچه، منجوق، پشم و چرم - کمد لباس شما را زیبا و منحصر به فرد می کند و اکسسوری های منحصر به فرد ظاهر را کامل می کند.

http://terenchuk.com/

ایگور گولیایف، طراح مد روسی، با مجموعه خز خود که علاقه و هیجان زیادی را در صنعت مد برانگیخت، در کت واک های مد ظاهر شد. اکنون برند ایگور گولیایف چندین سری از لباس های زنانه است، از جمله لباس های شب کرست، لباس های بیرونی، محصولات خز و موارد دیگر. در وب سایت طراح می توانید با مشاهده گزیده فیلم، گالری عکس، اخبار، مصاحبه با وبلاگ استاد و نویسنده در شبکه های اجتماعی، با کار وی به تفصیل آشنا شوید.

http://www.igorgulyaev.com/main/

طراح مد جوان روسی اولگا اسکازکینا خالق برند لباس زنانه خودش است. وب سایت رسمی طراح یک قلمرو واقعی از لباس است که می توان آن را بدون ترک رایانه خریداری کرد. بوتیک آنلاین به شما لباس‌های کلاس ممتاز منحصر به فرد ارائه می‌کند: تابستان، دفتر، لباس‌های غیررسمی، مجلسی، کوکتل، شب و لباس عروسی به دکوراسیون واقعی کمد لباس شما تبدیل می‌شوند. از جستجوی راحت استفاده کنید و یک کالای مارک دار از اولگا اسکازکینا سفارش دهید.

http://www.skazkina.com/ru

اسلاوا زایتسف یک طراح مد، استاد مشهور شوروی و روسی است، سبک او ترکیبی از کلاسیک و عناصر تازگی است. مدرسه زایتسف به آموزش و آموزش نسل جوان طراحان مد مشغول است. خانه مد مرکز زیبایی و خوش سلیقه است، در اینجا می توانید سفارش فردی انجام دهید، لباس را با توجه به شکل خود تنظیم کنید. بوتیک آنلاین لباس های آماده با سبک ها و لوازم جانبی مختلف را برای فروش قرار می دهد کارت های تخفیفبا تخفیف

http://zaitsev.info/

کوتور معروف روسی، هنرمند ارجمند، هنرمند مردمی - این همه چیز در مورد والنتین یوداشکین است. خانه مد او در سراسر فضای پس از شوروی مشهور است و آثار استاد در موزه های جهان نگهداری می شود. خطوط اصلی مجموعه ها - لباس های آماده و مد لباس - انواع مدل ها، سبک ها، پارچه ها و بافت ها را گرد هم می آورد، در حالی که خط لوازم جانبی شامل عینک های شیک، جواهرات، کیف ها، روسری ها و مدل های لباس است. این سایت همچنین دارای یک استودیوی طراحی داخلی است که در طراحی داخلی تخصص دارد.

http://www.yudashkin.com/

طراح والنتینو گاروانی خالق خانه مد ایتالیایی و برند والنتینو است. این برند در تولید پوشاک زنانه و مردانه، لباس زیر و عطر تخصص دارد. شما را برای خرید به وب سایت رسمی کوتوریر دعوت می کنیم. موردی را که دوست دارید بر اساس سبک و اندازه انتخاب کنید، یک روش پرداخت راحت را سفارش دهید، و خدمات مشتری از تحویل به موقع مراقبت می کند. اما مهم‌ترین چیز این است که می‌توانید ابتدا یک محصول انحصاری، حتی قبل از اینکه به فروشگاه‌های مارک‌دار برسد، تهیه کنید.

http://www.valentino.com/#/fa/home/

روبرتو کاوالی طراح مشهور، هنرمند لباس، صاحب برند مد خودش است. مدل های او با چاپ های به یاد ماندنی بیانگر "حیوانی" و زیور آلات غیر معمول مشخص می شود و در میان خریداران می توانید نمایندگان نخبگان جهانی و طبقه متوسط ​​را ملاقات کنید. بوتیک آنلاین روبرتو کاوالی به گونه ای طراحی شده است که به طور منظم تمام مد و مدها را با مجموعه های جدید آشنا می کند. لباس و پیراهن، تاپ و ژاکت، بلوز، شلوار و کت - در چنین لباس هایی مطمئناً از جمعیت متمایز خواهید شد.

http://store.robertocavalli.com/ru/robertocavalli

تاریخچه این برند به سال 1950 باز می گردد، زمانی که پیر کاردین، طراح مد فرانسوی، خانه مد خود را تأسیس کرد و لباس های زنانه تولید می کرد. ایده های پیر اساس دنیای مد مدرن را تشکیل داده اند و مجموعه ها با شیک و ظرافت خاصی متمایز می شوند. به وب سایت رسمی Pierre Cardin - اوکراین مراجعه کنید و در بین مدل های آن استایل کلاسیک و غیر رسمی را پیدا خواهید کرد، تاریخچه دقیق این برند و آخرین اخبار را یاد بگیرید. این سایت حاوی آدرس فروشگاه و شرایط شرکت در برنامه وفاداری است.

http://pierre-cardin.kiev.ua/ua

لویی ویتون- یکی از معروف ترین برندهای لوکس در جهان. کیف ها، کیف های دستی، چمدان ها، چمدان ها و لباس های این برند از دیرباز نمادی از ثروت و مقام بلند بوده اند. وب سایت رسمی لویی ویتون در روسیه از شما دعوت می کند تا با مجموعه های زنانه و مردانه آشنا شوید و به دنیای این برند معروف سفر کنید. کالاهای چرمی، جواهرات، کفش و ساعت - مطمئناً تحت تأثیر قرار خواهید گرفت و می خواهید از خود خرید کنید.

http://ru.louisvuitton.com/eng-ru/homepage

این برند معروف توسط یک طراح زن انگلیسی الاصل کارن میلن تاسیس شد و بیش از سه دهه است که محبوبیت و شهرت زیادی در سراسر جهان به دست آورده است. لباس های نفیس و اشرافی کارن میلن در رویدادهای اجتماعی، مهمانی ها و پذیرایی های جشن مناسب خواهد بود. در حال حاضر محصولات این برند در وب سایت روسی زبان نیز موجود است، جایی که می توانید جدیدترین لباس ها، کفش ها و اکسسوری های وارد شده را بررسی و خریداری کنید و برای عزیزان خود هدایایی بیابید.

http://www.karenmillen.ru/

وب سایت رسمی طراح مد اوکراین لیلیا لیتکوفسکایا به سبک مینیمالیستی ساخته شده است که با مفهوم کلی لباس از برند معروف لیتکوفسکایا مطابقت دارد. این سایت لوک بوک های مد روز را از مجموعه ها و مدل های جدید ارائه می دهد که قبلاً محبوبیت پیدا کرده اند. اگر کار یک طراح مد را دوست دارید، از کاتالوگ آدرس فروشگاه ها و فروشگاه های شرکت استفاده کنید که در آن می توانید لباس هایی را از Litkovskaya بخرید - شیک، ظریف، عاری از ترس و اسراف بیش از حد.

http://litkovskaya.com/en/

لباس های برند Polina Efimova مدل های فوق العاده شیک نیستند، بلکه کلاسیک های جاودانه هستند که همیشه مرتبط و محبوب خواهند بود. فروشگاه اینترنتی Polina Efimova لباس هایی را برای هر نوع، حتی غیر استاندارد، ساخته شده از پارچه های باکیفیت به شما ارائه می دهد. مجموعه کپسول تابستانی "Spring Flowers" همه را با چاپ های گلدار و رنگ های روشن خوشحال می کند و "Woodland" با پارچه های نرم و گرم برای فصل زمستان عالی است. تمامی محصولات برای خرید آنلاین موجود است.

http://www.polinaefimova.ru/

الکساندر مک کوئین یک طراح مشهور بریتانیایی است که نامش محکم وارد دایره المعارف مد شده است و نمایش های ظالمانه تماشاگران زیادی را به خود جذب می کند. مجموعه هایی از برند الکساندر مک کوئین در وب سایتی جمع آوری می شوند که خرید آنلاین کالاهای مارک دار را ارائه می دهد. می توانید تصویر هر مورد را بزرگ کنید، ببینید توصیف همراه با جزئیاتو نمودار اندازه، شرایط تحویل و بازگشت. به دنبال ایده هدیه هستید؟ جا کارت ویزیت مارک دار، کیف پول و لیوان یک سورپرایز واقعی برای شما عزیزان خواهد بود.

http://www.alexandermcqueen.com/ua/alexandermcquee...

آندره تان، طراح اوکراینی مدت‌هاست که با رویکرد غیرمعمول خود برای خلق لباس‌ها و مدها را تسخیر کرده است لباس های جدید. اگر به نحوه زندگی این طراح مد موفق علاقه دارید، وب سایت رسمی آماده است تا همه را با بیوگرافی، تاریخچه برند و گالری عکس آشنا کند. البته، مجموعه های جدید و مدل های از قبل دوست داشتنی در اینجا منتظر هستند. خط اول شما را با محصولات انحصاری با عناصر دست بافت شگفت زده می کند و آتلیه این شرکت سفارش هایی را برای دوخت لباس اصلی با سفارش فردی می پذیرد.

http://andretan.com.ua/

Lacoste یک برند فرانسوی است که توسط رنه لاکوست تأسیس شده است و لوگوی تمساح این برند یکی از شناخته شده ترین ها در جهان است. اگر مدت زیادی است که می خواهید یک کالای مارک دار بخرید، باید به فروشگاه اینترنتی برند مراجعه کنید. امکان ارسال رایگان، سیستم راحت مرجوعی و نمودار اندازه، تجربه خرید شما را بسیار خوشایند خواهد کرد. محصولات ارائه شده در سایت عبارتند از: شلوار، لباس شنا، پیراهن یقه‌دار، پیراهن راگبی، ژاکت، دستبند، کمربند، کلاه، کفش، صندل و غیره.

http://shop.lacoste.ua/

سرجیو روسی برند معروفی است که کفش های لوکس تولید می کند. وب سایت رسمی شما را با کلکسیون های این کفش مارک معروف آشنا می کند. از سرویس جستجوی مناسب استفاده کنید و یک جفت زنانه یا مردانه را بر اساس سایز، مدل، قد پاشنه، رنگ، رویداد و فصل انتخاب کنید و خدمات مشتریان سفارش شما را به صورت اکسپرس ارسال می‌کند. همچنین مجموعه عروس، کیف، کلاچ و کاتالوگ محصولات جدید موجود است که حاوی جدیدترین مدل های کفش است.

http://www.sergiorossi.com/

Vassa یک برند روسی از لحاظ مفهومی جدید است که طراح برجسته آن Vassa است. هدف اصلی این شرکت ایجاد لباس های شیک مدرن با استفاده از راه حل های جدید طراحی اصلی است. اگر از طرفداران مینیمالیسم هستید، مطمئناً به سبک سیاه و سفید مجموعه های زنانه از برند و طراحی لاکونیک کت و شلوار مردانه علاقه مند خواهید شد. کاتالوگ محصولات برای دانلود در دسترس است، تبلیغات به طور منظم برگزار می شود و کارت های تخفیف ارائه می شود.

http://www.vassatrend.ru/

خانه مد Voronin به دوخت لباس های زنانه و مردانه با کیفیت بالا مشغول است. بنیانگذار آن - میخائیل ورونین - به عنوان یک افسانه واقعی و استاد مد شناخته می شود. این سایت لباس ها را در چهار سبک کلاسیک، اسپرت، اختصاصی و کلاس لوکس ارائه می دهد. هر خط شامل لباس های مردانه و زنانه است و به شما امکان می دهد برای اندازه گیری فردی سفارش دهید. همچنین محصولات مرتبط را خواهید یافت: پیراهن، کراوات، لباس بافتنی و عطر.

http://voronin.ua/

الکسی زالوسکی یک طراح و طراح مد اوکراینی، عضو دائمی هیئت داوران بسیاری از مسابقات و شرکت کننده در پروژه های تلویزیونی است. این آزمایشگر جسور با موفقیت کارهای خلاقانه روی سکو و حرفه کارگردانی را با هم ترکیب می کند. وب سایت رسمی بیشتر در مورد نام تجاری Zalevskiy به شما می گوید و فروشگاه آنلاین انتخابی از لباس ها و لوازم جانبی مردانه و زنانه را ارائه می دهد. بیایید و درباره رویدادهای نمادین، رویدادهای بسته، و پروژه ویژه Z-joke بیاموزید، نویسنده را از جنبه جدیدی برای شما باز خواهد کرد.

http://www.zalevskiy.com/

Ermenegildo Zegna یک برند مردانه ایتالیایی است که کفش، لباس، لباس زیر، پارچه و لوازم جانبی تولید می کند. وب سایت رسمی به اطلاع مشتریان از ورود جدید به فروشگاه ها می رساند: با ایجاد نمایه خود، این امکان را دارید که کالاهای مارک دار را با تحویل درب منزل سفارش دهید و عضویت در خبرنامه شما را در جریان تمامی اخبار و تبلیغات قرار می دهد. برای دوستداران خرید واقعی، کاتالوگی از آدرس مغازه ها و فروشگاه ها در سراسر جهان وجود دارد.

http://www.zegna.com/ru/home.html

Emilio Pucci یک شیک پوش ایتالیایی است که خانه مد او سابقه طولانی دارد. این طراح به دلیل الگوهای روانگردان خود مشهور شد که هنوز هم نه تنها در محیط مد محبوب و قابل تشخیص هستند. از یک بوتیک آنلاین برای آشنایی بیشتر با محصولات این برند دعوت می شود. او به شما کمک می کند تصویری را از گالری ارائه شده انتخاب کنید و کمد لباس مناسب را برای آن انتخاب کنید: ساحل، گاه به گاه، عصر. و اکسسوری های چرمی، کیف، روسری و شال، کمربند و کلاه جلوه ای به آن می بخشد.

http://www.emiliopucci.com/ru

باربری یک برند لوکس نمادین است که توسط توماس باربری به عنوان تولید کننده و تامین کننده لباس های بیرونی نظامی تاسیس شده است. حالا این برند معروفی است که لباس، لوازم جانبی و عطر تولید می کند که تفاوت امضای آن پارچه شطرنجی به نام نوا است. معرفی وب‌سایت رسمی این برند - اینجا همه چیز به مد اختصاص دارد: مجموعه‌ای از لباس‌ها با ترکیب‌های مد روز، نوآوری‌های فصل و بخش زیبایی با طیف گسترده‌ای از لوازم آرایشی و عطر.

https://en.burberry.com/?selected=Y

مد نه تنها یک صنعت، بلکه یک هنر نیز هست. مد همیشه به تغییرات در جامعه حساس است، گاهی اوقات به "حفظ نشانه" و حفظ حضور ذهن در موقعیت های غیرقابل تحمل کمک می کند - شایان ذکر است که زنان فرانسوی در پاریس اشغال شده را به یاد آوریم که سرسختانه به پوشیدن لباس ها و نشان دادن شیک فرانسوی ادامه دادند. مهاجمان تا نشان دهند: «شما ما را تسخیر نخواهید کرد. شما می توانید زمین های ما را تصرف کنید، اما نمی توانید روحیه ما را بشکنید! 20 آرایشگر معروف، مبتکران و انقلابیون اصلی دنیای مد و هنرمندان واقعی که به نام زیبایی کار کردند.

چارلز و ژان فیلیپ ورث

اولین کوتور در تاریخ مد بالا به شایستگی چارلز فردریک ورث انگلیسی در نظر گرفته می شود - پادشاه طراحان مد و طراح مد پادشاهان که در میان مشتریانش 9 سر تاج گذاری شده بود. در سال 1857، ورث اولین خانه مد کامل خود را - در خیابان دو لا پاکس در پاریس افتتاح کرد. پس از مرگ خود چارلز، مجلس به پسرانش، ژان فیلیپ و گسن رسید. ژان فیلیپ ورث در قرن بیستم نیز تبدیل به یک مدرس مشهور، مورد علاقه بازیگر بزرگ ایتالیایی Eleonora Duse خواهد شد. ورتا به اولین سلسله مد روز تبدیل شد.

ژاک دوسه

ژاک دوسه جوان به هیچ وجه قرار نبود آینده خود را با مد مرتبط کند - او آرزو داشت که یک هنرمند مشهور شود. اما پس از مرگ والدینش، ژاک تولید لباس زیر زنانه Doucet را که یک تجارت خانوادگی فروش لباس زیر بود، به ارث برد. "آقای ژاک"، همانطور که اکنون او را می نامیدند، وارد این تجارت شد و آن را به خانه اصلی مد در اوایل قرن بیستم تبدیل کرد. Doucet لباس های مجلل، باشکوه و پیچیده خلق می کرد و برای تجمل و زیبایی بسیار بیشتر از کاربردی بودن و مرتبط بودن ارزش قائل بود. او یک بشردوست معروف بود و به استعدادهای جوان کمک می کرد: برای مثال، این آقای ژاک بود که پل پوآره و مادلین ویونت را به دنیای مد کشف کرد.

ژان پاکوین

پل پوآره

پل پوآرت از کودکی شروع به خیاطی کرد و برای عروسک های خواهرانش لباس درست کرد. پس از آموختن از ژاک دوسه، در خانه ارزش شغلی پیدا کرد و پس از تقویت مهارت های خود در آنجا، خانه خود را افتتاح کرد. پوآره اولین طراح مدی بود که به زنان پیشنهاد کرد کرست را کنار بگذارند و از تونیک های آنتیک و لباس های کمر بلند استفاده کنند. لباس‌ها و پارچه‌های پوآره همیشه مجلل بودند - او مانند بسیاری از مداحان پس از ورود باله روسی و معروف "فصل دیاگیلف" در پاریس به دنبال الهام در فرهنگ شرق بود. در آن زمان روسیه نیز به عنوان "شرق" در نظر گرفته می شد و پوآرت حتی مجموعه کازان را با عناصر لباس محلی روسی خلق کرد.

متأسفانه، در دهه 1920، محبوبیت کوتور شروع به کاهش کرد. چیزهای کاملاً متفاوتی در مد وجود داشت و کوکو شانل به نماد تغییر تبدیل شد. پوآره از فراوانی رنگ مشکی و سادگی لباس‌هایش خشمگین شد، او حتی از خود مادموازل کوکو پرسید که آیا همه اینها به این معنی است که او در سوگ است؟ کوکو ظالم به پوآره پاسخ داد: "بله، برای تو!"

کانال کوکو

این زن افسانه ای واقعاً نیازی به معرفی ندارد - ما فکر می کنیم همه، صرف نظر از سن، جنسیت و محل زندگی، نام مادموازل کوکو را شنیده اند. یک لباس مشکی کوچک، عطر Chanel No. توسط مدهای مدرن از زن فرانسوی اصلی دنیای مد.

السا شیاپارلی

«الزای شوکه کننده»، اولین عجیب و غریب مد و جد پرت-آ-پورته، اکنون به اندازه رقیب اصلی خود، کوکو شانل، مشهور نیست. روش کار و رویکرد آنها به مد تا آنجا که ممکن بود متفاوت بود: السا عاشق شوک زدن بود، با هنرمندان سورئالیست کار می کرد و به هیچ وجه مشکی و توئید را دوست نداشت. این او بود که صورتی تکان دهنده را به مد معرفی کرد - فوشیا روشن، صورتی تکان دهنده که به او تبدیل شد کارت تلفن- در کت و شلواری از این رنگ خاص، او را به خاک سپردند. السا به همراه سالوادور دالی یک لباس خرچنگ، یک لباس اسکلت و یک کلکسیون کلاه اختراع و خلق کرد: یک کلاه بره، یک کلاه کفش، یک کلاه تلسکوپ... ایده ها و انرژی. ما نمی توانیم - حتما زندگی نامه الهام بخش او، زندگی تکان دهنده من را بخوانید!

مادلین ویونت

مادلین ویونت همیشه "معمار مد" نامیده می شود - این او بود که تکنیک برش را با تعصب ارائه کرد و یک استاد واقعی پارچه فروشی بود. لباس‌های او، به لطف مهارت برش، همیشه کاملاً تناسب دارند و بر هر انحنای بدن مشتری تأکید می‌کنند. و "دزدان دریایی شیک" که سعی می کردند لباس های ویون را کپی کنند و از استعداد او بهره ببرند، ساعت ها در تلاش برای کشف طرح خود می جنگیدند - آنها باید ابتدا لباس را باز می کردند، لباس های متعدد را گلدوزی می کردند و سعی می کردند بفهمند که چگونه این قطعات در کنار هم قرار می گیرند. هماهنگی

جین لانوین

حرفه Jeanne Lanvin به عنوان یک طراح مد با لباس برای دختر کوچکش - دیدن شروع شد لباس های جذابکودکی که با مادرش راه می رفت، زنان دیگر ایستادند تا بفهمند چه نوع خیاطی چنین چیزهای کودکانه فوق العاده ای را می دوزد. ژان لانوین به زودی شروع به دوخت لباس برای بزرگسالان کرد، اما مجموعه های کودکان نیز در تمام فروشگاه های او فروخته شد. او همیشه در رنگ های زنده طبیعت و بوم های هنرمندان به دنبال الهام بود، بوتیچلی و رنوار را تحسین می کرد. و مشخصه خانه سایه معروف "لانوین آبی" بود.

ژان پاتو

ژان پاتو در طراحی و خیاطی استاد نبود و اغلب مدل های خود را مستقیماً روی مانکن می ساخت. او اولین طراح بود که شروع به تولید کرد لباس ورزشی- دامن تنیس و شورت، لباس شنا، و شهرت به عنوان یک خیاط لباس تنیس ستاره تنیس سوزان Lanolin به دست آورد. پاتو در آثار هنرمندان کوبیست، با اتخاذ اشکال هندسی، خطوط سخت و رنگ های متضاد، به دنبال الهام بود.

مادام گري

مادام گر، به قول خودش، همیشه می خواست مجسمه ساز باشد - و تفاوتی بین کار با سنگ و کار با پارچه نمی دید. او مانند یک مجسمه ساز واقعی، تمام لباس های شاهکار خود را "زنده"، درست روی مانکن و بدون الگو خلق کرد، بنابراین کپی کردن چیزهای او به سادگی غیرممکن بود. پیچیدگی باورنکردنی پارچه‌ها، تناسب کامل لباس‌ها، مدل‌ها را به بهترین نمونه‌های هنر باستانی تبدیل کرد.

مارسل روشا

مارسل روشا در سال 1942 انقلابی را که کریستین دیور در مد طی پنج سال آینده انجام خواهد داد، پیش بینی کرد: حتی قبل از ظاهر شدن ظاهر جدید معروف، روچا کرست را به کمد لباس زنانه باز می گرداند که برای سال های جنگ فراموش شده بود. و همچنین - شلوار فلانل گشاد، موردی که به طور کلی برای کمد لباس زنانه آن سال ها معمولی نبود. زنان قبل از ظهور مارسل روچی فقط در موارد استثنایی شلوار می پوشیدند - چه در تعطیلات و چه در خانه، و روشا آنها را به بخشی کامل از کمد لباس روزمره تبدیل کرد.

ژاک فت

قبل از تبدیل شدن به یک طراح مد، ژاک فتح در ارتش خدمت کرد، اسیر شد، چندین جایزه نظامی دریافت کرد و در بورس کار کرد - تنها پس از آن آتلیه خود را افتتاح کرد. Fat مهارت طراح را خود آموخت. و او به لطف سبک جدید یک جوان شیک پاریسی که ایجاد کرد محبوبیت پیدا کرد: دامن‌های بال‌آلود، لباس‌های مجلل می‌دوخت و حتی قبل از کریستین دیور شروع به آزمایش یک شبح کرد که به زودی ظاهر جدید نامیده می‌شود.

کریستین دیور

کریستین دیور با مجموعه معروف خود در سال 1947 تجلیل شد - مجموعه ای که ظاهر زنانه ظاهر جدید را به دنیای پس از جنگ نشان داد. از همان مجموعه به مدت ده سال (تا زمان مرگش در سال 1957)، کریستین دیور پادشاه شناخته شده مد بود. دیور با دقت باورنکردنی به خلق مجموعه ها نزدیک شد: در زندگی نامه خود Dior on Dior، او به تفصیل در مورد نحوه کار بر روی نمایش ها صحبت می کند، چگونه می تواند یک لباس را 7-8 بار برای بازسازی بفرستد و در پایان حتی آن را روشن نکند. به مجموعه

هوبرت دو ژیوانشی

هوبر د ژیوانشی قبل از افتتاح خانه خود، موفق شد با مشهورترین طراحان آن سال ها کار کند: ژاک فت، کریستین دیور، السا شیاپارلی. این السا بود که او را در زندگی شروع کرد و دید مرد جواناستعداد. موز و مشتری دائمی جیوانچی برای 40 سال آدری هپبورن بود - او برای لباس های فیلم "سابرینا" نزد او آمد و این ملاقات آغاز یک دوستی طولانی مدت بود. برای این فیلم، هوبرت جیوانچی اولین اسکار خود را به عنوان طراح لباس دریافت کرد و در بسیاری از فیلم‌های دیگر، از جمله معروف‌ترین آنها، صبحانه در تیفانی، لباس‌هایی را برای آدری طراحی کرد.

کریستوبال بالنسیاگا

کریستوبال بالنسیاگا یک معمای واقعی دنیای مد است. او هرگز به افراد غریبه اجازه ورود به زندگی خود را نداد، بنابراین اطلاعات زیادی در مورد او وجود ندارد. در سن 13 سالگی، اولین سفارش خود را به پایان رساند - او به مارکیز د کاسا تورس در خیابان نزدیک شد و گفت که اگر همان پارچه ها را داشت، لباسی بسیار بهتر از لباسی که اکنون می پوشد می دوخت. مارکیز متعجب شد، اما به پسر پیشنهاد کرد که سعی کند برای او توالت درست کند - و وقتی لباسی برای او بدوزید که بدتر از هر شیک پوش برجسته ای نیست، شوکه شد. در 16 سالگی آتلیه خود را افتتاح کرد. در 19 - خانه مد خود. او معمار بزرگی بود و می دانست چگونه شدت خطوط را با حجم های اغراق آمیز، محدودیت و تجمل ترکیب کند. خود کوکو شانل او را به عنوان تنها رقیب خود - و تنها Couturier با حروف بزرگ در میان طراحان شناخت.

پاکو رابان

پاکو رابان در دهه 60 یک انقلاب واقعی در مد ایجاد کرد - این بار تکنولوژیکی. مجموعه او که تنها از 12 لباس تشکیل شده بود و در سال 1966 در پاریس ارائه شد، سر و صدا کرد - او لباس هایی را از مواد مدرن ایجاد کرد: پلاستیک، فلز، پر و توری فلزی، کاغذ، گل های خشک. آثار او به طور کامل منعکس کننده روح عصر فضا، مد برای آینده نگری و فانتزی ها در مورد آینده فناورانه بود. ممکن است که تحصیلات پاکو رابان به عنوان معمار، او را به استفاده از موادی سوق داده باشد که اصلاً «مد» نبوده و در مد استفاده نمی‌شود، اگرچه او هرگز یک روز در تخصص خود کار نکرده است.

پیر بالمین

اولین مجموعه Pierre Balmain که در سال 1945 منتشر شد، عموم را شگفت زده کرد. بالمن تجمل، درخشش و درخشندگی فراموش شده در سال های جنگ را خواند. این مجموعه شامل لباس‌های شب، کیمونو، کت و شلوارهای شلوار ساخته شده از پارچه‌های گران‌قیمت - و همه با تزئینات غنی، خیاطی، گلدوزی و توری بود. او دوست داشت زنان را زیبا بپوشد، اما بدون اسراف بیش از حد.

پیر کاردین

پیر کاردن سال های اول کار خود را منحصراً به ایجاد لباس برای تئاتر اختصاص داد و تنها پس از آن به ایجاد مجموعه های زنانه و مردانه پرداخت. او در رویکرد خود به مدلینگ کمی تئاتری بودن را حفظ کرد: ویژگی اصلی متمایز سبک کاردین استفاده از مواد مصنوعی غیر معمول، رنگ های ساده روشن و اشکال غیر معمول بود - به لطف این بود که او عنوان ناگفته آینده پژوه اصلی مد را دریافت کرد. جهان معروف ترین ساخته کاردین لباس بادکنک بود.

ایو سن لوران

ایو سن لوران کار خود را با کریستین دیور آغاز کرد و پس از مرگش رئیس خانه دیور شد. مجموعه او در سال 1958 با نقدهای مثبت منتقدان مواجه شد، اما در 60th سنت لورن به ارتش فراخوانده شد، و او تنها یک سال بعد به مد بازگشت - اما در حال حاضر در خانه ایو سن لوران خودش. ایو سن لوران اولین لباس لباس زنانه را اختراع کرد، بسیاری از عناصر دیگر کمد لباس مردانه را وارد مد زنان کرد و به عنوان بنیانگذار سبک یونیسکس شناخته می شود.