Скетчбук: 10 порад для успішного старту

Це не так складно, як здається. Зараз навчимося. Що таке скетчбук?Якщо переглянути прямий переклад слова «скетчбук» з англійської, то це і буде книга (блокнот) для замальовок. Слово новомодне, а насправді це всім відомий блокнот для начерків. Чомусь раптом стало дуже модно говорити те саме, але неросійською мовою. Отже, що потрібно для того, щоб успішно почати вести скетчбук: 10 порад для успішного старту.

Чому? Тому що, хоч скетчі, хоч начерки, але це:

• чудовий спосіб принести у ваше життя більше творчості!
• така потрібна практика (і така відмінна та доступна можливість здійснити цю практику) і тим, хто тільки починає малювати, і тим, хто вже є майстером.

Отже, цілком зрозуміло, чому цей вид творчості зараз перебуває на піку популярності.

1. А чого ви чекаєте? Просто почніть і все

Відкиньте геть такі думки: «Мені треба купити собі «Малескін», той класний маркер-кисть, і до нього білу ручку, ось тоді…» Або: «малювати це довго, ось викрию день на себе, і спокійно малюватиму з ранку до вечора, доки не вийде щось пристойне». Або: «ось, зараз придумаю щось класне, і почну свій скетчбук правильно, і вестиму його красиво». Відкиньте це!

➡ Все, що потрібно, щоб почати малювати, - якийсь папір і звичайна ручка/олівець.

Найголовніше - це відкритість та бажання вчитися.
Не треба нічого ускладнювати. По-перше, не треба ставити перед собою якихось гігантських цілей. А по-друге, матеріали поступово якось самі прикупляться за необхідності.

Цілком необов'язково зображуватися на сторінках вашого скетчбука фантазійні комікси або складні сюжети. Просто намалюйте щось. Що ви бачите поруч із собою якийсь невеликий предмет? Ну, чому б не почати з нього.

2. Нехай вас не зупиняє страх чистого листа

Наявність у вашому блокноті 50 аркушів означає, що ви маєте 50 шансів втілити свій задум! Чи не вийшло зобразити задумане з першого разу? - Є ще 49 шансів.
(І плюс секретний резервний запас, тому що можна використати і другу сторінку кожного аркуша).

Згадайте, як легко було у ранньому дитинстві. Відкриваєш альбом, чик-чик - ой, не вийшло. Раз - перегорнув і почав спочатку. Ой, знову не так, раз – і знову перегорнув. Адже так було з усіма, навряд чи було багато винятків. (Щоправда, потім мама відмовляється купувати новий альбом, тому, що не вдається її переконати, що цей весь скінчився, раз на кожному аркуші стоїть по точці чи рисці). А малювати, до речі, завжди хотілося лише на чистенькому. Спробуйте згадати це почуття.

3. Усі починали з одного і того ж – з азів

Нікому з художників, хоч великих, хоч не дуже, хоч простих малювальників чи навіть дизайнерів, не вдалося уникнути вивчення основ живопису. Всім довелося починати з азів і напрацьовувати свої улюблені техніки малювання. І кожен художник спочатку були примітивні малюнки з помилками. Отже, щоразу, коли вам на думку спаде думка занепаду «ні, ніколи я так не намалюю, як він», пам'ятайте: це не привід до самовиправдання. Це привід взяти і намалювати ще якийсь малюнок.

І так, ви дійсно так само як «він» малювати не будете. Тому що малюватимете по-своєму, як ВИ. І зможете стати настільки крутими в цьому, наскільки це взагалі можна зробити… і може і більше!

4. Скетчінг - це еволюція, а не революція

Звичайно, дуже хочеться дізнатися, як навчитися так робити начерки, щоби було шедеврально, і щоби прямо зараз. Але так не буває.

Ви ставитеся до тих рідкісних людей, які люблять навчатися, через процес навчання? Тоді вам пощастило. Більшість із нас не такі. Десь у глибині душі ми уявляємо себе так, ніби в нас уже все виходить. Вирішуючи завести скетчбук, бажаємо відразу бути професіоналами, з першого моменту, як олівець торкнеться сторінки. Але скетчинг не стане вибухом майстерності, чи різким «левелом-апом» через три ступені. Постійні вправи розвивають наш «скіл» малювання поступально, зате правильно. Так що, не поспішайте розчаровуватись у собі раніше часу.

5. Не дозволяйте остраху помилитися викликати у вас правець. Помилки в малюванні – це частина нормального процесу

Помилки в малюванні роблять усі художники, навіть профі та експерти. Якщо уважно придивитися до визнаних класичних полотн, то і на них можна побачити якісь косяки. (Особливо цим грішать голландці епохи Відродження). І що? І нічого. Це не дає підстав викинути їх зі списку визнаних шедеврів мистецтва.

???? У процесі навчання помилки є неминучими.Це і все. Потрібно просто прийняти цей факт: помилки в малюванні це складова нормального процесу.

Але найперше, про що завжди треба пам'ятати, що скетчбук - це просто ваш блокнот для нарисів, і більше нічого. Він призначений для іспитів; це ваша чернетка. Він і придуманий у тому, щоб у ньому відпрацьовувати помилки. А на чистову робитимете вже повноформатну картину.

6. Займайтеся скетчингом насолоду!

Якщо ведення скетчбука вам у тягар, то від нього буде мало користі. Відомо, що ми навчаємося швидше та легше, коли заняття на радість.

Скетчінг за своєю суттю передбачає, що це має бути не напружено, розважально, не нудно, цікаво. І якщо ви цього не відчуваєте, то подумайте, чому. Потрібно знайти причину, яка заважає насолоджуватися процесом.

7. Просто перегорни сторінку

Мабуть, вам знайоме таке почуття, начебто рухаєтеся кудись не туди.
Трапляється, що все йде навперекій: замість тонких відтінків виходять брудні мазки, акварель розтікається, перспектива завалюється, всі лінії їдуть кудись «не в той степ». У такому разі просто залиште цю роботу. Скажіть собі: «Наступний!» - Переверніть сторінку і почніть спочатку. А може навіть, нехай це буде інший малюнок.

8. Не треба захоплюватися порівнянням своїх малюнків із чужими

Можна написати безліч слів про те, як це може сильно підірвати віру в себе і вбити бажання малювати. Але тут і так все ясно. «Хто порівнює, той завжди програє» – народна мудрість. Адже обов'язково на Землі живе хтось, чиї малюнки подобатимуться вам більше своїх власних.

Просто пам'ятайте, що великий Айвазовський не міг малювати людей. Розумієте? Вся його тусовка, всі сучасники, малювали портрети краще за нього. Якби Айвазовський на цьому скис? Риторичне питання. Просто продовжуйте шукати свою тему, свою техніку, відточувати свій стиль. Він знайшов і став великим і ви знайдете.

Але порівняння іноді буває необхідне у тому, щоб рухатися вперед. Тоді порівнюйте нові малюнки зі старими. З тими, що ви намалювали рік тому, або, наприклад, минулого місяця. Ось таке порівняння можна і потрібно робити, щоб побачити свій прогрес і куди треба звернути більше уваги та зусиль.

9. Киньте собі виклик: намалювати щось таке, що ви не можете намалювати.

Дуже можливо, що саме цього разу зможете. У будь-якому випадку просунетеся в перед. Ну а як ще досягати прогресу? Це думка повертає нас до пункту №4про те, як ми вчимося та вдосконалюємося.

У будь-якому випадку це успіх, тому у вас вистачило характеру та внутрішньої відваги, щоб зробити чергову спробу! Ставтеся до цього, як до спорту. Адже навіть на Олімпіаді учасник завжди дає кілька спроб, кілька підходів. А бали вважаються найкращим результатом!

10. Геть перфекціонізм. А як?

З пунктів №2 та №5витікає ще одна важлива думка: а звідки, власне, береться страх чистого листа? Можливо, ви не можете почати малювати через перфекціонізм? Про те, що це таке і що з цим робити, написано чимало розумних книг. Боротися із ним треба на глобальному рівні. Ця стаття про інше. Але для нашого окремого випадку є кілька конкретних порад, як оминути перфекціонізм.

а). Почніть малювати у блокноті не з першої сторінки.
Страшновато починати новий блокнот, раптом вийде криво-косо? Почніть не спочатку, а з 17-ї сторінки. Чому саме з 17-ї? Та хоч з якою, просто перфекціонізм змушуватиме вас довго перебирати варіанти, з якої ж сторінки краще почати. І вже цей процес затягнеться, і вам заважатиме. Відкрийте навмання, і намалюйте щось на сторінці. Або виберіть будь-яку цифру, з якою щось асоціюється. А у мене цифра 17 виникла із бібліотеки. Знаєте, вони на сімнадцятій сторінці свій штамп ставили раніше. Напевно, і зараз так роблять.

б). Заведіть відразу два блокноти.
Нехай вони будуть приблизно одного класу з невеликими відмінностями. Малюйте то одному, то іншому за настроєм. Таким прийомом ви знижуєте значущість скетчбука.

в). Робіть записи та позначки у своєму скетчбуку.
Взагалі, почніть роботу з позначок. Наприклад, зробіть у кутку аркуша кольоропроби та підпишіть їх від руки. Але (!) лише двох-трьох основних кольорів, які збираєтеся використати. І залиште місце для інших кольоропроб, які зробите пізніше. Це сильно зменшить скутість перед початком роботи.

І далі, в процесі роботи, робіть підписи, що це, навіщо, запишіть думки, що виникають з приводу малюнка. Одним словом, – позначки. Заодно краще запам'ятовуватимете якісь відомості про об'єкти, які замальовуєте.

До речі, це відмінний спосіб запам'ятовування, безвідносно до чогось. Треба просто цілеспрямовано робити позначки та замальовки з того предмета чи теми, яку необхідно вивчити/запам'ятати.

г). Дозвольте своїм сторінкам не бути ідеальними.
Як ви вважаєте, чи кожна ваша спроба буде блискучою, дивовижною, на 100% вдалою, саме такою, як уявлялося? Звісно, ​​ні, це очевидно. Ось тому й не треба звалювати він вантаж завищених очікувань. В іншому випадку ви не зможете насолоджуватися процесом ( дивіться пункт 6).

І якщо ваш «внутрішній критик» почне щось вимовляти з цього приводу, просто скажіть йому, що зараз непридатний час для зауважень. І взагалі оголосіть мораторій на зауваження на весь місяць.

Можливо, це не повний перелік проблем та порад. Але однозначно тут перераховані найактуальніші.
Творчих удач вам!

________________________________________

У статті використані картинки: http://www.jennolsonmakes.com/ http://mariekeblokland.blogspot.ru/ http://andreajoseph24.blogspot.co.uk/ http://herhand.blogspot.ru/ https:// /www.flickr.com/photos/firstladypatate/ http://www.punkprojects.com/ http://freekhand.blogspot.ru/ https://www.flickr.com/photos/sidarthababii/ https://www .flickr.com/photos/vaneeva/ https://www.flickr.com/photos/onyxds/ http://kathielink.blogspot.ru/ http://www.joojoo.me/ https://www.flickr .com/photos/ [email protected]/

Sketchbuk-10-sovetov-dlya-успешного-starta